La perspective est un élément fondamental du dessin qui permet de donner de la profondeur et du réalisme à une scène. Que ce soit pour illustrer un décor, un personnage en mouvement ou un objet, maîtriser la perspective est essentiel.

Voici trois techniques incontournables pour apprendre à dessiner en perspective.

1. La perspective à un point de fuite
   
   C’est la plus simple et la plus utilisée pour représenter une scène vue de face, comme une route ou un couloir.
   Toutes les lignes convergent vers un seul point sur l’horizon.

   • Exemple : « Si tu dessines une rue en perspective, toutes les façades des bâtiments doivent s’aligner vers un point unique situé sur la ligne d’horizon. »

2. La perspective à deux points de fuite
   
   Elle est utile pour représenter des objets vus sous un angle. Ici, deux points de fuite sont placés sur la ligne d’horizon, et les lignes de l’objet s’orientent vers ces points.

   • Exemple : « Cette technique est idéale pour dessiner des bâtiments ou des cubes en donnant un effet tridimensionnel plus réaliste. »

3. La perspective à trois points de fuite
   
   Utilisée pour représenter une vue en plongée ou contre-plongée, elle ajoute un troisième point de fuite au-dessus ou en dessous de la ligne d’horizon.

   • Exemple : « Si tu dessines une ville vue d’en haut, les gratte-ciels sembleront rétrécir en s’éloignant vers un point de fuite en bas du dessin. »

En maîtrisant ces trois types de perspective, tu pourras donner plus de réalisme et de dynamisme à tes œuvres, que ce soit pour des décors de manga ou des illustrations complexes.